“中俄合璧”共奏跨世纪的浪漫

“中俄合璧”共奏跨世纪的浪漫


拉赫玛尼诺夫(Sergei Vassilievitch Rachmaninoff)是俄国浪漫主义音乐的集大成者,曾有人将俄国白银时代的诗歌称之为“复活的圣火”,那么拉赫的音乐不是别的,正是那一直未熄灭的火种,他是每个诗人的拉赫玛尼诺夫,也是每个时代的拉赫玛尼诺夫,他的音乐横跨20世纪,一直守护着他心中的那片真挚的向往回归的土地,憧憬着美好浪漫的回忆。              

现在,他的音乐将再次跨越21世纪,2019年,俄罗斯著名指挥家维切斯拉夫·瓦列耶夫将携莫斯科柴科夫斯基音乐学院交响乐团来到中国,同俄罗斯功勋艺术家安德烈·皮萨列夫(Andrey Pisarev)、中国青年钢琴家鲁超(Lu  Chao)合作,分别演奏拉赫玛尼诺夫最为经典的两部钢琴协奏曲《D小调第三钢琴协奏曲》和《C小调第二钢琴协奏曲》,向这位伟大的浪漫派音乐家致敬。


《第二钢琴协奏曲》之所以在拉赫玛尼诺夫的创作生涯中占有重要地位并成为他的代表之一,不仅仅是作品本身蕴含的崇高典雅的艺术品位、独特的审美意识、让人回味无穷的主题旋律和富含创意的音乐构思,更重要的是作曲家在这部作品中所展现的世纪之交整个俄罗斯社会的欢乐气氛、高昂的激情和对新生的期待与渴望。


“拉二”最初创作出时,音乐界最多关注的是协奏曲的和声和配器,而其实,音乐中最打动人心让人无限靠近的恰恰是宽广优美的拉赫式的旋律主题,与柴科夫斯基富有紧张感的抒情旋律不同的是,拉赫玛尼诺夫的旋律更洒脱、更宽广,充分显示了俄罗斯民歌呼吸均匀、自由浪漫的特点。            

俄罗斯杰出画家伊利亚·列宾曾这样写道:“拉赫玛尼诺夫的优美旋律酷似俄罗斯春汛期间不时泛出地面的湖水,时而还可看到一只鲲鹏在平静的湖面上缓缓地翱翔,翱翔的节奏有时显得异常强健而深邃。”著名音乐学家鲍里斯·阿萨菲耶夫谈到拉赫旋律的抒情时说:“这种旋律犹如一条弯弯的小路正在广阔田野里延伸。”

拉赫音乐里旋律的抒情性和延伸性让人不知不觉地靠近,仿佛嗅到了田园里泥土的方向,看到了俄罗斯广袤无垠的森林,无尽的河流,和辛勤劳作的人们。


拉赫作品中几乎都有“钟声”的影子,童年的拉赫玛尼诺夫经常跟着外祖母去教堂,熟悉的钟声伴随着忠贞的祈祷,深深印在拉赫的记忆中。在《第二钢琴协奏曲》开头部分就以模仿钟声的和弦为引导,引出绚丽磅礴的旋律紧跟而来。那些和弦不仅仅是“钟声”的敲响,更伴随着俄罗斯人心里的旋律一起歌唱。

正如普罗科菲耶夫说的:“这些宽畅而悠扬的和弦恰恰反映了拉赫玛尼诺夫亲身感受到的俄罗斯人的平静、宽广的胸怀和深刻的伤感。”


《第三钢琴协奏曲》再次展现了拉赫真实、自然和独特的艺术魅力,这部作品从诞生起就被作曲家本人称为“大象之作”,除了内容与气势的庞大、技术难度异常艰深外,还要求演奏者在激化、尖锐的音乐冲突中更好的平衡演奏的紧张度,以及在抒情段落全神贯注地理解和诠释出作品表现的情感之美,这部同时拥有着交响曲和狂想曲元素的协奏曲,无论从音乐到技术,都是考验演奏家演奏水平的试金石。


值得一提的是,“拉三”第一乐章开始是一段轻快简单的旋律,让人很容易想到莫扎特,可是,这段貌似清新明朗的旋律“欺骗”了所有听它的人,只有演奏家才知道接下来是怎样的“水深火热”,甚至当时有人还因为这段旋律联想到了古罗斯符号记谱圣咏,猜想拉赫是否是从某段圣咏的旋律中找到的灵感。对此,拉赫却坦然说,这部作品根本没有什么预定曲谱构思,就是随意写出来的。而且过程非常顺利,一气呵成。

                    

在最爱的伊凡诺夫卡庄园里,拉赫玛尼诺夫脚踩着散发泥土芬芳的草地,在紫丁香花淡雅芬芳的沁香中,看着农民们热火朝天的劳作,美妙的歌声随之传来,他记下了心中的“拉三”,那是一种属于俄罗斯民族的浪漫旋律,那里有着顽强的意志,勇往直前的精神和无限美好希望的期望。

有人说,所谓的浪漫就是没有后来,拉赫玛尼诺夫用一生的经历谱写了跨世纪的浪漫,在祖国、个人、民族的纠结与徘徊中,他一直在寻觅那个“后来”,不管他最终是否找寻到,他的灵魂都已经在音乐中生根发芽,随着时间的推移和世纪的交替,不断上演着一幕又一幕精彩激昂的“后来”,这是一种让浪漫延续,让梦想闪光的力量,更是最真最浪漫的祝福!



拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》演奏者:俄罗斯功勋艺术家安德烈·皮萨列夫          

安德烈·皮萨列夫是莫斯科柴科夫斯基音乐学院的天之骄子,现在也是柴科夫斯基音乐学院的钢琴系主任及教授,他的演奏技巧辉煌,音乐表现细腻又具有想象力。他的演奏是关于俄罗斯精神的另一种诠释,是不露声色的外表之下,对于音乐激情的感受和内在的爆发。



拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》演奏者:中国青年钢琴家鲁超                   

鲁超毕业于莫斯科柴科夫斯基音乐学院钢琴系,钢琴博士,多年的留学生活和多场世界各地的音乐会演奏经历,让他的演奏稳重沉着又有内在张力,作为一个中国人,他对于俄罗斯钢琴作品独特的理解和演奏,淋漓极致地体现了中国文化传统与俄罗斯民族特色之间的碰撞与交融。



本场音乐会指挥:俄罗斯著名指挥家维切斯拉夫·瓦列耶夫

维切斯拉夫·瓦列耶夫毕业于莫斯科柴科夫斯基音乐学院,被音乐评论家称为“一位闪耀而活跃的”俄罗斯指挥家。他是俄罗斯“罗日杰斯特文斯基奖章”、“罗斯特罗波维奇访问学者基金”、“为艺术贡献勋章”的获得者。同时,他还担任着莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团、莫斯科中央音乐学校交响乐团和室内乐团以及俄罗斯国家民族音乐和舞蹈团的首席指挥和艺术总监。



本场协奏交响乐团:莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院交响乐团

莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院交响乐团

这是一支创始于1878年历史悠久、人才辈出的交响乐团,是莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院唯一的下属交响乐团,主要成员来自学院管弦系年轻优秀的精英们。乐团的创始人尼古拉·鲁宾斯坦(Nikolai  Rubinstein),本着对于艺术的追求和发展俄罗斯音乐文化的执着,影响了一代代音乐人为之不懈奋斗并蓬勃发展至今。     



演出地点:武汉琴台音乐厅

售票电话:027-81880089

购票微信:琴台音乐厅/琴台音乐厅票务中心

官方网站:https://qtconcerthall.polyt.cn


● 拉赫玛尼诺夫的最高杰作“拉二”,世上最难演奏的作品“拉三”,同场献奏不容错过。

● 莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团:莫斯科老牌交响乐团之一,已有140余年历史!指挥维切斯拉夫·瓦列耶夫是俄罗斯“罗日杰斯特文斯基奖章”的获得者。

● 安德烈·皮萨列夫:俄罗斯功勋艺术家,莫斯科柴可夫斯基音乐学院的“天之骄子”,现任该校的钢琴系主任及教授,技巧辉煌。

● 鲁超:青年钢琴家,乌克兰杰出钢琴家,首位在莫斯科柴可夫斯基音乐学院音乐大厅奏响《黄河协奏曲》的艺术家,在俄罗斯享誉非凡。


2019年1月11日 周五 19:30

莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团武汉新年音乐会

指挥:维切斯拉夫·瓦列耶夫

钢琴:安德烈·皮萨列夫 鲁超

演出:莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团

曲目:

拉赫玛尼诺夫:C小调第二钢琴协奏曲,Op.18  

                        D小调第三钢琴协奏曲,Op.30 

曲目以当日演出为准

票价:80 120 180 380 580元

官网购票:https://qtconcerthall.polyt.cn/show/19030000000003049